Здравейте, приятели,

Припомняме ви, че в разгара на пролетта, през месец май, LampiONstudio, заедно с колегите и съмишленици от SmartFabLab и Studio Komplekt предоставиха възможност на млади и креативни хора да покажат своите идеи, като участват в конкурс за дизайн на осветително тяло – „LAMPiON“. Идеята на това събитие бе да запознае младите дизайнери с новите технологии в 3D прототипирането. Крайният срок бе 30 юни 2015г. До тогава бяха получени 11 предложения от самостоятелни участници и няколко екипа. Едно голямо и сърдечно „Благодаря“ на всички участници за креативността, усилията, споделените идеи и добрата работа.

Журито на конкурса бе в малък, но сплотен и компетентен състав: Боян Пехливанов (B2N Ltd/3D Happiness), Атанас Згурев (LampiONstudio), Орлин Давчев (УАСГ, София),  Адриана Андреева (Студио Комплект), Мартин Ангелов (Колелиния), Христина Каменова (SmartFabLab), Михаел Мюлер (Blueprinter). Решенията не бяха лесни и след дълги размисли, финалистите бяха определени. Те са петима на брой и техните проекти ще бъдат реализирани посредством технологията SHS. Всички финалисти преминаха съкратен курс за 3D принтиране между 29.07 и 31.07, като по това време се запознаха по-обстойно със самата SHS технология и 3D принтера Blueprinter M2. След обучението финалистите имаха възможност да преработят проектите си и лично да участват в процеса по принтирането им – опит, който ще им е полезен за всеки един проект в бъдеще.

А ето и имената на финалистите:

АННА БАЧЕВА

АТАНАС ДИМИТРОВ

ВОЛЕН ВАЛЕНТИНОВ

ПЕТЯ ДЕМИРЕВА И РОСЕН ЙОВЧЕВ 

ЮЛИЯН МИКОВ И ДИАНА ИВАНОВА

Принтирането и сглобяването /ако е необходимо/ на моделите приключва скоро, като вече тече подготовката за изложбата „LAMPiON“. Реализираните проекти ще бъдат представени по време на изложението COPI’S в Интер Експо Център – София в края на месец септември (29.09-30.09) в щанда на SmartFabLab. След това те ще минат през още няколко локации (които за сега ще запазим в тайна (: ).

lampionstudio_winners_DimitrovАтанас Димитров

3Петя Демирева

Ще ви чакаме на изложбата!

Благодарим на нашия редактор Краси Гинева!

Включете се в първия по рода си конкурс за дизайн и 3D принтиране на лампа “LAMPiON“. LAMPiON запознава млади автори, професионалисти и любители на съвременните технологии с 3D принтирането и неговите възможности, като пресъздадат идеите си във функционални и дизайнерски продукти. В конкурса има право на участие всеки желаещ да опознае работата с 3D технологии. […]

„Работилница“, това не е място където хората се трудят неуморно, не е време, в което си залегнал над чертежи и скици – това е едно незабравимо преживяване, което ще остави ярък спомен в съзнанието ти. За поредна година дизайн група „Черга“ организира „Работилница“ на едно от най-прекрасните места по нашето черноморие – Шкорпиловци. Далеч от […]

реди седмица в Интер Експо Център София се проведоха специализираните изложения Техно Мебел и Светът на мебелите. Събитието обедини много български производители и търговски представители на водещи фирми в бранша. Всички те показаха най-новите материали и технологии за производство на мебели и интериорен дизайн.         Ние сме впечатлени от представеното, но няма да описваме качествата […]

Една от най-популярните тенденции през изминалата година е използването на ретро изглеждащи ел. лампи, често наричани „Антични“ или “Винтидж“ лампи. Те нямат голчма светлинна мощност, затова може директно да гледаш към тях без да те заслепяват. Тези декоративни електрически лампи се използват често в ресторанти, барове и хотели, но станаха популярни и за домашна употреба. Тук са представени няколко снимки, които могат да ви вдъхновят, за да измислите начин, по който да използвате античните лампи, за да съживите вашето място използвайки силата на светлината.

1.С форма на Свещ

vintage_bulb_candela_s5_01

Този тип крушки са много популярни и са чудесни за поставяне за полилей с открити фасунги, за висящи лампи, както и за други тела, които могат да използват по-малки крушки.

2.Издухайте праха на старата визия

Light-Fan

Популярно, макар и неочаквана „Направи си сам“ приложение на антични крушки, наречено “ретро лампов вентилатор”.

3.Глобусовидни, стъкловидни

Old-Fashioned-Lighting-1024x682

 

Глобусната форма е една от най-популярните форми на този тип крушки. Изглежда чудесно самостоятелно, но когато се групират няколко заедно, както ще видите на снимките, отражението на всяка една от другата създава страхотен ефект.

4.Индустриалният/промишлен вид

pipe-fixtures

Тези таванни тела придават индустриално усещане на пространството, което осветяват. Така този тип лампа едновременно изглежда добре, но и създава желаното „промишлено“ усещане.

5.Антични клетки

Vintage-Cages-668x1024

Някои хора използват тези крушки, за да създават нови тела, които да изглеждат като стари, а някои обичат да ги използват в стари тела, които изглеждат като нови. В този случай тези стари клетки са реставрирани, за да се използват за ново осветително тяло. Ето това показва какъв е смисълът от използването на тези “едисънови” крушки – оценяване на красивите неща от миналото. В тези епоха на LED технологиите, този вид дизайн на ламппите сякаш балансира нещата.

6.Кристално допълнение

Crystals-1024x1017

В тези тела кварц кристалите висят сред едисъновите крушки. Тези кристали са перфектни за задържането на топлия блясък, излизащ от античните крушки.

Както виждате от тези вдъхновяващи снимки, всички тези осветителни тела показват и наблягат на античните крушки. Всичко това създава дизайн който може да бъде ретро, индустриален или минималистичен.

А вие къде бихте използвали тези крушки?

 

Източник: http://blog.pegasuslighting.com/2014/07/9-stunning-photos-antique-light-bulbs/

 

Архитектурно студио As-Built проектираха офис за своето архитектурно студио и място за работа във Ферол, Испания. Ето какво споделят дизайнерите за техния проект: “В този проект ние се опитахме да създадем своя “колиба”, убежище, където да се чувстваме удобно, за да вършим своята  работа. С тази цел се опитахме да направим под, типичен за центъра на Ферол от 18 век. Тесен и продълговат парцел (5x16 м), с няколко слънчеви часове.

Точно затова създадохме обърнат с главата надолу кил борд, бяла дълга структура, която да ни покрива, и където ще бъде разработена нашата работа. Тази структура е извън фасадата, създавайки лоби, което да приема клиенти, като може да се наблюдава колибата. Ето тук, конструкция с форма на дърво ни приветства. Направено е от геометрично, бяло пластично стъкло. Като препратка към Дървото като основно човешко убежище  срещу природата, което в бъдеще ще бъде трансформирано в Колибата.

Цялото помещение (стени и таван) е боядисано в тъмно сиво, в контраст с ярката белота на пода и лакираните MDF повърхности на колибата. Индиректното ЛЕД осветление наоколо осигурява яснота на първоначално тъмното пространство. Също така това позволява намаляване на енергийните разходи.

Цялата система е направена със суха връзка, със система подобна на Американската “балонова рамка”, заради дървената рамка от червен бор (70х100 мм), покрита с МДФ ленти, лакирани в бяло.

Стените от останалата част (извън обвивката на колибата) са покрити с по-топли материали, OSB панели (16мм), в контраст с тъмно сивите стени и таван. Цялото окабеляване е скрито зад колибата.

Urban-cabin-vintage-bulbs-1 Urban-cabin-vintage-bulbs-2 Urban-cabin-vintage-bulbs-3

Източник: An urban cabin for architects

 

Още с отварянето си през 2000 като място на изкуството, Somerset House надмина целите си;  сега то е лабиринт от изложбени площи, заведения за хранене и така популярните ледени пързалки. Най-точно казано, последната версия на мястото се отнася  по-скоро към кулинарната категория, но Кафе Бар Пенеторн също така деликатно внася елементи от пътуването на Somerset House. Кръстено на Сър Джеймс Пенеторн, архитекът който проектира “новото крило” на Somerset House, ресторантът проектиран от местна фирма SHH, е вдъхновен от Великото пътешествие ( Легендарното пътуване на Пенеторн из Европа) и  демонстрира пространство, осеяно с антични бронзови огледала, поръчкови банкети  и игриви илюстрации от скулптури от 19 век. А   храната е селекция от класически деликатеси, като специални оферти от пекарна на място.

 

Източник: Pennethorne’s Café, London, UK

 

Хотелиерите Fabian Henrion и Bernard Wilmet  продължават да добавят към хотелската сцена в Брюксел още нещо  със стартирането на техния втори имот – Zoom.  Разположен само на няколко крачки от луксозния Avenue Louise, помещението с 37 стаи, разположено във великолепна градска къща от 20ти век, е центрирана около въвличащата фотография; жителите на Брюксел са насърчавани да снимат града – от които 400 снимки са били избрани, за да красят хотелски стени. Интериорът е взаимно усилие между местен архитект  Оливие Ханерт и дизайнера Микел Пенеман, който облицова така да се каже пространството с индустирален естетичен шик, в кафява и сива палитра. Храната също е на фокус, със закуска в менюто, която включва вкусотии от местни бутикови производители, докато Бирарията предлага богат избор от местни напитки – перфектно допълнени с произведенията на майсторите на белгийски шоколад – Dolfin.

 

zoom-interior-bulbs-2

 

Източник: Zoom Hotel, Brussels, Belgium